一、什么是影视后期和影视特效？

影视后期包括影视特效，动画，概念，合成，调色，ROTO，三维材质灯光等。像变形金钢，星球大战，海王，大黄蜂等很多视觉效果都是后期制作技术完成的。

国内大学和培训班视觉和数媒专业的学生对影视后期的理解仅仅是剪辑，加字幕等，而对视效制作的动画，特效，模型材质灯光，概念，动画预演等一无所知，这种认知上的局限性很严重地限制了高校学生的就业选择。

其实中国本土就有世界级别的电影特效公司，比如大家都知道的BASE FX公司，曾三度获得艾美奖，作品有海王，大黄蜂，星球大战，星际迷航3等大概200部作品，而且大部分参与制作的艺术家都是中国人。国内真正的影视特效人才其实是很稀缺的，除了公司出来的人才外，大学和无真实项目的培训机构还达不到大量复制该领域的人才。

BASE FX在北京，无锡，厦门制作团队的人才都是BASE公司的倍视学院培养出来的。

二、影视后期，考证？

主要就是ADOBE的ACCD证书，其中有影视后期，考PS,AI,PR,AE。费用260元一门，不过水分很大，含金量一般。还有苹果非编的认证和AVID的视频认证，再有就是信产部的一些认证和一些高校的培训班的结业证

三、影视后期和编程哪个好？

影视后期比较好，影视后期难度较小，而且比较好玩，内容多样，收入也不少。而编程比较枯燥，内容难度较大，但是收入稳定，工作更容易找

四、python和影视后期哪个难学？

哪个都容易薛，哪个也都难。对于靠两者谋生或者有兴趣的人来说，都容易。你去问Python程序员或者影视剪辑，那些东西难不难学，过来人肯定说没啥。如果你没什么兴趣，看到都会觉得头疼。要知道究竟难不难，自己去学学体会一下就知道了。

五、影视后期剪辑技术解析 | 影视后期剪辑技术的作用和发展

影视后期剪辑技术解析

影视后期剪辑技术 是指影视作品在拍摄完成后，经过剪辑师利用专业的剪辑软件对素材进行剪裁、组合、调色、特效处理等后期制作工艺，最终实现影视作品的剧情连贯，画面流畅，效果逼真。可以说，影视后期剪辑技术在影视创作中扮演着至关重要的角色。

影视后期剪辑技术的核心作用是通过对拍摄素材进行合理的剪接与处理，提高影视作品的质量和观赏性，使观众能够更好地理解影片内容，增强影片的艺术感染力。随着数字技术的迅猛发展，影视后期剪辑技术得到了前所未有的提升与拓展，为影视行业带来了更多创作可能。

在影视行业中，影视后期剪辑技术的发展与适用已经成为了一种趋势。从最初的模拟剪辑到现今的数字化剪辑，影视后期剪辑技术不断在技术层面和创作层面进行创新，不断推动影视行业的发展与进步。

影视后期剪辑技术的核心内容包括视频编辑、音频处理、特效合成等，常用的工具有Adobe Premiere、Final Cut Pro、DaVinci Resolve等。精通这些工具并且对影视语言有深刻理解的专业剪辑师，能够为影视作品的呈现增色不少。

影视后期剪辑技术的作用和发展

1. 提升影视作品质量： 影视后期剪辑技术可以通过合理的剪辑与处理，使得影视作品更加吸引人，剧情更具连贯性，画面更具冲击力，音效更加真实，从而提升作品的整体质量。

2. 丰富影视表现形式： 影视后期剪辑技术的不断发展，大大丰富了影视作品的表现形式。音视频的合成，特效的制作，使得影视作品可以更好地呈现出导演的艺术想象力，让观众在视听上获得更好的享受。

3. 推动数字化影视产业发展： 随着数字技术的日益成熟，影视后期剪辑技术的不断创新也推动了数字化影视产业的蓬勃发展。数字技术的应用使得影视作品的制作更加灵活，成本更低，也为影视行业带来更广阔的发展空间。

总之，影视后期剪辑技术在影视创作中扮演着举足轻重的角色，其作用与发展不容忽视。只有不断学习和掌握新的影视后期剪辑技术，影视行业才能蓬勃发展，为观众带来更多更好的作品。

感谢您阅读本文，希望能够帮助您更好地了解影视后期剪辑技术的作用和发展。

六、影视后期和编程哪个难学

影视后期和编程哪个难学

引言

在当今数字化的时代，影视后期制作和编程都是备受关注的领域。无论是从职业发展的角度还是个人兴趣的层面，许多人对于选择学习哪个领域纠结不已。本文将从不同角度探讨影视后期与编程的学习难度，以帮助读者做出更明智的选择。

影视后期学习难度

影视后期制作是将拍摄好的素材进行剪辑、特效处理、调色等工作，最终呈现出一部完整电影或视频的过程。学习影视后期需要掌握复杂的软件操作和艺术创作技巧。

首先，影视后期涉及的软件工具众多，如Adobe Premiere Pro、After Effects、Davinci Resolve等，这些软件都有着复杂的界面和功能。熟练掌握这些工具需要投入大量的时间和精力。

其次，影视后期的学习还需要掌握剪辑、特效、调色等技巧。每个环节都需要细致入微的操作和创意思维。这要求学习者具备良好的审美能力和创造力。

最后，影视后期学习需要不断实践和积累经验。只有通过实际操作才能更好地掌握技能。因此，学习影视后期需要耐心和毅力。

编程学习难度

编程是一门将逻辑思维转化为代码实现的技能，它在现代科技领域发挥着重要作用。学习编程需要掌握不同的编程语言和开发工具。

首先，编程语言众多，如Python、Java、C++等。每种编程语言都有自己的语法规则和特点。初学者需要花费不少时间去学习和理解这些编程语言。

其次，编程需要具备逻辑思维能力。编程过程中需要分析问题、设计解决方案，这要求学习者具备良好的逻辑思维和问题解决能力。

最后，编程学习需要不断实践和动手实现项目。通过实际的编程练习，学习者可以更深入地理解编程思维和技巧。

哪个更难学

影视后期和编程都是需要不断学习和实践的领域，它们的学习难度都存在一定的挑战。然而，并不能简单地说哪个更难学，因为它们的难度源于不同的方面。

从技术难度角度看，影视后期需要学习复杂的软件操作和艺术创作技巧，而编程需要掌握不同的编程语言和逻辑思维能力。两者都需要付出较多的时间和精力。

从个人兴趣角度看，如果你对艺术创作、视频剪辑和特效制作更感兴趣，那么学习影视后期可能更容易入门。但如果你对逻辑思维、问题解决和软件开发更感兴趣，那么学习编程可能更适合你。

此外，个人的学习倾向也将影响学习的难易程度。每个人的学习风格和学习能力不同，所以这个问题没有一个统一的答案。

结论

综上所述，影视后期和编程都是有挑战性的学习领域，它们各自有着不同的技术要求和个人兴趣。从学习难度上来看，没有一个一概而论的答案。关键在于个人的兴趣和倾向，选择自己真正喜欢的领域才能更好地投入学习和实践。

最重要的是，不管选择影视后期还是编程，持续学习和实践都是取得进步的关键。只有不断努力，我们才能在所选择的领域中取得成就。

七、什么是影视后期!影视后期都包含什么啊？

很高兴能为你回答问题，下面就简单为你分析一下什么是影视后期，都包含什么？

影视后期从应用划分，核心包括两个大的应用领域，影视剧方向和广告与包装方向，影视剧方向比如电视剧，电影等领域，广告与包装方向，比如企业宣传片，产品广告，电视栏目包装，微电影，短片，纪录片等等

影视后期从字面上来理解就是影视制作的后期技术，要想深入了解影视后期，还是要先搞明白一个影视制作包括哪些东西，一部完整的影视作品，不论是电影，电视机还是宣传广告片一般包括以下几个步骤：

1影视前期准备阶段

a、剧本与策划文案；一个好的影视作品首先需要一个好的剧本故事情节，同理一个好的广告或者宣传片需要一个好的文案，这个视频要表达的是什么，要告诉观众客户的是什么，这是最重要的前期工作。

b、导演分镜；这一步需要导演根据剧本或者文案对故事进行拆分，通过哪些场景哪些镜头来表现可以更好的表达这个故事与文案策划。

c、实拍；根据导演分镜进行实拍，这一步包括选人，拍场景，拍模特，拍真人，拍产品等等，我们都叫做实拍。

d、录音；一部好的影视作品，如果单有镜头肯定是不足的， 所以需要画面与声音结合，声音就需要专业的录音棚或者现有声音素材等

以上就是影视制作第一个部分 叫做影视前期比较好，这些我们都可以称为影视前期准备阶段

2、后期三维制作阶段

对于一些需要的素材但是现有无法拍摄或者拍摄成本太高，又或者拍摄效果不理想的素材我们就需要用到后期三维制作了，这一阶段一般就包括后期三维模型制作，三维渲染，三维动画，影视特效制作等这么几个环节，常用软件包括 maya，3dmax，houdini，C4d等。其中以maya为主，max有一写特效插件在影视领域还算常用，houdini主要针对大型影视特效制作，c4d主要是在广告与电视栏目包装上面常用

3、后期剪辑合成阶段

这个阶段也比较好理解，首先剪辑，我们拍摄了那么多的素材，总有写是想要的，有些是不想要的，那么我们就要通过剪辑软件对素材进行提取，想要的留下，不想要的剪掉，一般常用剪辑软件premiere和edius，两个任选一个精通即可；合成则是指把我们实拍的视频素材，录制的声音素材，及其三维制作的素材包括模型，动画，特效，等等，进行合成深加工，其中包括技术比较多，主要是 抠像，调色，追踪，合成，特效添加等等，这个阶段常用的软件包括AfterEffect简称AE，nuke等，其中AE最常，nuke主要在一些大型影视剧项目合作中使用。

一部好的影视作品，是一个系统工程，后期只是其中一个比较重要的环节，最终呈现的环节，但从技术岗位等角度考虑，包括了 模型师、渲染师，动画师、特效师，合成师等等，项目越大分工越细，项目越小分工也不明确；回归到最开始的问题，如果你是想做影视剧方向，那么在模型师，动画师，特效师等选择即可，学习工具为，maya，max，hounidi等深入学习一个达到精通即可，如果你是想从广告包装方向那就建议学习 ae；c4d，pr等等，当然ps是一切设计的基础这个也少不了

最后强调一点，软件只是工具，可以提高效率，并不绝对最终效果，最终效果的决定在于人，用一个比喻，刀与剑的区别在于使用的人，并不是刀剑本身。

希望以上内容对你有所帮助！

八、影视后期岗位

影视后期岗位：技术与创意的完美结合

影视后期岗位是电影、电视节目以及其他影视制作作品中至关重要的环节。不仅需要技术的精湛，还需要创意的发挥。通过后期制作，影片才能呈现出最终的效果，将观众带入一个全新的世界。本文将介绍影视后期岗位的各个方面及其重要性。

1. 剪辑师

作为影视后期制作团队中的核心职位，剪辑师负责将拍摄的素材进行剪辑和组合，创造出影片的整体节奏和剧情。他们需要根据导演的意图和剧本进行创意性的剪辑，将不同场景和角色的镜头有机地连接起来。

剪辑师需要具备深厚的技术功底和对影视语言的理解，能够通过剪辑带给观众不同的观影体验。他们使用专业的剪辑软件，如Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro等，来实现对影片素材的剪辑和编辑。

2. 技术特效师

技术特效师在影视后期制作中负责将基于计算机生成的特效融入到影片中，创造出无法在现实中实现的奇幻场景和特殊效果。他们需要熟练掌握专业的特效软件，如Adobe After Effects、Maya等，并且熟悉使用蓝幕技术和三维建模等技术手段。

技术特效师需要具备艺术感和创造力，能够根据导演的意图和剧本要求，运用技术手段制作出惊艳的特效效果。他们还需要与其他后期团队成员密切合作，确保特效与影片的整体风格和叙事一致。

3. 调色师

调色师在影视后期制作中负责影片的调色工作。通过调整影片的色彩和光线效果，调色师能够营造出不同的氛围和情绪，增强影片的视觉效果。他们需要熟悉各种调色软件，如DaVinci Resolve、Adobe SpeedGrade等，以及各种摄影器材和拍摄技巧。

调色师需要对色彩和光影有敏锐的感知力，能够准确地把握导演的意图，并根据剧情的需要进行调整。他们与导演和摄影师之间的配合至关重要，共同塑造出影片独特的视觉风格。

4. 音效师

音效师在影视后期制作中负责影片的音效编辑和设计。他们通过添加、调整和创造各种音效，使观众能够更深地融入到影片的情境之中。他们需要熟悉专业的音效软件，如Pro Tools、Logic Pro等，以及各种音效设备和录音技巧。

音效师需要对声音的表现力和创造力有深刻的理解，能够根据影片的需要进行音效的选择和设计。他们与导演和配乐师等其他团队成员紧密合作，确保音效与影片的整体叙事和情绪相匹配。

5. 录音师

录音师在影视后期制作中负责影片的声音录制和后期处理。他们需要选用合适的录音设备，进行专业的录音操作，并在后期制作中进行音频的修剪、混音和处理等工作。录音师需要熟悉各种录音设备和音频软件，如Pro Tools、Cubase等。

录音师需要具备对声音质量的敏感性和艺术的要求，能够根据剧情和人物的需要进行合理的声音设计。他们与导演、演员和音效师等其他团队成员密切合作，确保影片的声音效果达到最佳状态。

6. 字幕师

字幕师在影视后期制作中负责影片的字幕处理和设计。他们需要准确无误地将对话和文字内容转化为字幕，并安排合适的显示时间和样式。字幕师需要熟悉专业的字幕软件，如Adobe Premiere Pro、Subtitle Workshop等。

字幕师需要对语言和文化有深入的理解，能够准确地表达影片中的对话和情感。他们与导演和编剧等其他团队成员紧密合作，确保字幕与影片的整体风格和叙事一致。

总结

影视后期制作是影片最终成品的关键环节，各个岗位的协同工作使得影片得以呈现出最佳的效果。剪辑师、技术特效师、调色师、音效师、录音师和字幕师等岗位的专业人员们，通过各自的技术和创意，共同完成了令人惊叹的影视作品。

影视后期岗位不仅要求对技术的精湛掌握，还需要具备创造力和艺术感。只有将技术与创意完美结合，才能创造出令人难忘的影像和音效效果，带给观众全新的观影体验。

九、影视前期和后期哪个方向好？

影视前期好

影视前期包括了原画设计、拍摄，后期包括了建模渲染、特效、合成、剪辑、包装等岗位。这些岗位除去拍摄阶段外，其他的在一般培训机构中都能找到培训课程，大家可以通过培训学校进行系统地学习。

影视原画设计：以剧本为依据，进行人物形象、场景道具、世界观、分镜头台本概念设计，为后续的拍摄、建模等工作提供蓝图依据。学习影视原画需要有一定的美术基础和天马行空的想象力。

影视模型与渲染设计：依照原画设计，进行一些无法进行实际拍摄的建模工作。如宇宙飞船、机械模型等等。《钢铁侠》中的战甲就是通过建模渲染的方式呈现出来的。学习影视模型渲染设计，需要一定的美术基础，但是没有原画设计那么高的要求。

影视特效设计、影视后期合成：特效设计、后期合成顾名思义，一个是为电影画面填充真实、震撼的特效，一个是将特效、模型与画面组合起来，让他们看起来和谐统一。一般来说，擦除威亚、替换蓝绿幕也是后期合成师的工作。

影视剪辑、包装：剪辑作为影视剧的第二导演，需要剪辑师有深厚专业知识，有艺术审美水平；包装则主要是进行片头、片尾、字幕等等的发行包装，在综艺节目中比较常见。

相信经过以上的介绍，大家对影视制作的流程也有了一个大概的了解。如果你想要学习某一个岗位的技能，我建议大家可以了解一下火星时代的相关长期班课程。这些课程都是一一对应岗位的，也就是说在这里你可以成为岗位的专精人才，并且配合火星时代的就业保障服务，最终顺利实现对口就业。

十、影视后期和CG哪个前景好？

影视后期就业会好点，CG 的专业要求较高，就业也不太好。但是影视后期就不一样了，最差的你也能去个公司做个小的剪辑师，而且你可以在影视后期的基础上自学CG 到时候你在用自己的绘画功底 与影视后期结合 会有自己的有特色 前途大大的！